Hasta el 30 de octubre
Presenta «Desde la mirada al encuadre», cerca de cincuenta fotografías que dan cuenta de su prolífica carrera y su relación con esta disciplina como herramienta para mantener y capturar lo efímero. Las obras reflejan su predilección por el blanco y negro y la escala de grises, así como el uso de diferentes encuadres y ángulos, transitando por temas como la vida cotidiana, lo erótico, la familia y los paisajes urbanos.
El Museo de Arte Contemporáneo (MAC) presenta Desde la mirada al encuadre, una selección de las obras más íntimas e inéditas, junto a las últimas producciones de la destacada fotógrafa nacional Julia Toro (Talca, 1933), desarrolladas en sus más de 40 años de trayectoria.
Son cerca de 50 fotografías en blanco y negro, hechas entre 1974 y 2016. Esta exhibición ha sido curada por el Director del MAC, Francisco Brugnoli, y se alinea con la línea curatorial «Rescate» del MAC, que busca relevar la obra poco conocida de creadores nacionales.
Toro incursionó en la fotografía en forma autodidacta a comienzos de los 70 impulsada por Jaime Goycolea. Según ha señalado Toro, cuando descubrió que mediante la fotografía podía capturar lo efímero, eso que nunca va a volver a existir tal como estuvo, quedó prendada. Es así como las obras de Desde la mirada al encuadre inducen a mirar algo pasado que la fotógrafa sintió necesario capturar, dando cuenta del carácter espontáneo y poco planificado de las obras de Toro, pero no por eso menos cuidadas.
Dada su relación con el mundo pictórico, el ojo de Julia Toro es capaz de representar lo sutil de una manera delicada y sensible. En sus trabajos queda registrada la vida cotidiana, amigos, familia –incluidos autorretratos y la infancia de sus hijos-, pasando por imágenes de monjas, conventos, paisajes urbanos, fachadas, momentos íntimos, desnudos y registros eróticos.
Todo, a través de los modos de exhibición elegidos por Toro: el blanco y negro, las escalas de grises, distintos tipos de encuadres, texturas y ángulos, siempre enfatizando diferentes elementos en cada obra. Además, se muestran por primera vez sus últimas fotografías, hechas con cámara digital.
Esta exhibición es desarrollada a partir de un proyecto del MAC financiado por Fondart 2016 que implicó el análisis, la recuperación y la edición de material fotográfico nunca antes exhibido por la artista a lo largo de su carrera.
Toro realizó en 1979 su primera muestra individual en la Sala Arturo Edwards, del Instituto Chileno Británico de Cultura, siendo uno de sus miembros fundadores.
En los ochenta trabajó la fotografía con una mirada poética y de vanguardia, incluyendo registros de performances de Carlos Leppe, Juan Dávila, y Nelly Richard, obras que derivaron en la muestra Arte Puesta, en 1989. Durante el 2000, su obra transitó por temas como los estudiantes y la religión, específicamente la vida de las monjas.
Entre sus exhibiciones más recientes se cuentan Hombres x Julia Toro en la Corporación Cultural de Las Condes (2008), La Erótica de la Intimidad en la Factoría de Arte Santa Rosa (2013), Performance en GAM (2014) y Estética en la Nada en Galería Ekho (2015). En 2011 se publicó el libro Amor x Chile: Julia Toro, 30 años de fotografía, una recopilación de su trabajo editado por su hijo, Mateo Goycolea Toro.
Exhibición: Desde la mirada al encuadre
Inauguración: 8 de septiembre
Extensión: 9 de septiembre – 30 de octubre de 2016
Lugar: MAC Parque Forestal, Metro Bellas Artes
